美国艺术热门院校推荐

　　1.帕森斯设计学院

　　帕森斯设计学院1896年成立，目前在校生有1700多位学生，33位全职教师，是美国最大的艺术与设计学校之一。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，他们大都担任大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。

　　帕森设计学院有约三千八百名大学生，以及超过四百名研究生。该校也提供专业进修课程与认证课程，以及高中生的周末与夏季学院先修课程。

　　2.罗德岛设计学院

　　罗德岛设计学院(简称RISD)是美国艺术与设计学院的主导趋势。它已经有125年的历史了，是美国最著名和世界闻名的设计大学之一。该学院培养了16000多名毕业生，分布在美国和世界各地，许多人在20世纪成为杰出的设计师。该校的各专业都位于领域前端，工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑，室内建筑及景观建筑专业尤为突出。

　　3.马里兰艺术学院

　　马里兰艺术学院是全美顶尖的艺术学院。成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术院校之一，也是最古老授予学位的艺术学院。该院的本科生和研究生的课程一直在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。马里兰艺术学院设有的本科专业包括艺术史、陶瓷、绘图、实验动画、平面设计、插图、互动媒体、摄影、版画和视频等。此外，还设有研究生专业包括平面设计、绘画、跨媒体、雕塑、艺术教育、社会艺术、插画等。

　　4.艺术中心设计学院

　　艺术中心设计学院，于1930年成立，是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。艺术中心设计学院致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家，是美国最著名的设计学校之一。该大学是美国目前在设计上的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等，在全世界具有领先水平。

　　语言成绩

　　美国大学对艺术类学生的语言要求相比其它专业要低，通常情况下要达到TOEFL79，IELTS6.5就可以入学，但是有个别学校也会有要求T90以上，或者对学生的英文写作能力有要求。因此，在选校的时候，首先要做到对语言要求了解清晰，比如学校对学生的英文写作能力有要求，但是学生提供的自述材料，语法错误百出，势必会影响学生的录取。

　　合适的专业和院校选择

　　这点在选校初期也是很重要的，你的绘画，设计或作品的专业风格是否和教授的匹配，也是会影响录取的重要因素。

　　作品集的重要性

　　作品集的要求，申请的专业不同，作品集所要求的形式，规格也不一样，通常作品可以是印刷装订的册子，也可以是电子版的Power Point或做成PDF文档，也可以是DVD，比如：绘画，摄影，设计这个专业的，通常是平面画册配文字说明，然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品； 音乐专业的，一般是录制CD，用中文，英文和第三语言演唱一首，然后无配乐演唱，如果是谱曲，要交谱曲创作手稿的扫描件，复印件，录制的磁带；舞蹈，表演专业，可以提供自己曾经参加过的比较好的演出的VIDEO等。

　　作品集的关键，还不仅仅是按学校的要求和规格来提供，更关键的是其中作品的准备和挑选，这是个大学问，什么样的作品该放进去，什么样的不该放，如何放，什么样的放前面什么样的放后面，都是有讲究的。需要有专业的老师指导，在专业的老师指导来准备，通过作品集体现自己的风格和个性。

　　文书的重要性

　　艺术类学生的文书，和其它专业略有不同，它是需要配合着作品来的，如果能够借助文书，有效，清晰的表明自己的创作意图，也是个不错之举。

　　（1）作品集

　　关于作品集，首先要提醒大家的是，作为文书老师，我们对艺术生的作品集主要能给出逻辑和主题上的评价和建议，因为学生在作品集中所表现的创作兴趣、过程、技术等也会在文书中有所表现。而作品的排版、整合等技术性和细节性操作，建议艺术生们寻求更专业的作品集优化服务。

　　I. 作品集里应该包含哪些内容？

　　大家一定要谨记的是，作品集并不是作品的堆叠。招生的老师们要审核几千份的作品集，毫无逻辑地堆叠的作品是很难让他们记住你的。

　　因为学校在审核时，是在了解学生是如何思考、研究和创作的，判断其是否适合在这所学校完成学业并得到更好的发展，所以一张张的成品图是很难让人真正了解创作者的，但创作过程可以，从灵感一步一步到成品，表现出学生对某个专业的认知和实践过程。

　　我觉得作品集的最准确的名称应该是创作项目集，而其中的每一个项目应该包含的过程有：

　　灵感和调研：寻找灵感并思考其意义，查阅文献和艺术作品等

　　实验创作：尝试和对比不同的材料、元素和表达方式，制作草图，精化细节等

　　成品展示：拍照

　　回顾反思创作过程：这一部分经常会在面试中用到

　　无论是作品集，还是文书，还是一项一项的课外活动和奖项，我们需要向学校展示的最终都是「我对某个专业感性趣」，「为什么」，『我做出了怎样的努力来了解这个专业』，『我努力的成果有哪些』，『我从中学到了什么』，『下一步计划是什么』。而这个过程也将会在以后的学习、科研、工作中被反复的使用来解决问题。

　　所以，我们需要在作品集中，通过展示创作过程，来表现自己的独立思考和解决问题的能力。这些远不能被一沓儿大学课堂作业来代表。

　　其次，横向看作品集里的十几个作品，学生要表现的是自己的思维成长过程，不一定需要展现很多的ideas，但尽量要把一个idea向多个方向延伸。同时，要包含近期的作品，来表现当下学生的灵感和创作水平。